Palacio de mármol en San Petersburgo

Entre los muchos monumentos arquitectónicos e históricos del mundo, hay algunos especiales que encarnan toda una capa de tendencias arquitectónicas, los nombres y destinos de personalidades famosas de los siglos pasados. Un ejemplo sorprendente de esto es el Palacio de Mármol de San Petersburgo, una estructura majestuosa y colosal, un verdadero "cuento de hadas de mármol". Ahora es uno de los famosos sitios turísticos de la "Venecia del Norte", que sorprende por su grandeza de tamaño, esplendor y virtuosismo de decoración. La historia más rica del palacio, asociada con la dinastía real de los Romanov, no puede dejar de entusiasmar e interesar a la gente del siglo XXI.

Historia de la construcción

La idea de construir el palacio surgió de Catalina II cuando decidió agradecer a su favorito, el Conde G. Orlov, por su compañía en los asuntos estatales y por su papel en la ascensión al trono de la emperatriz. Durante el reinado de Pedro I, este lugar fue el edificio de Correos, que posteriormente fue incendiado en la primera mitad del siglo XVIII. Fue aquí, en el terraplén del Neva, donde comenzó la construcción de la futura obra maestra arquitectónica de A. Rinaldi, un famoso arquitecto italiano, el 10 de octubre de 1768.

Complejidad de la construcción

Se dedicaron 17 años (1768-85) de minucioso trabajo de arquitectos (Rinaldi y Egorov), escultores, albañiles y escultores a crear un edificio asombroso digno de admiración. En un sitio de construcción complejo, Rinaldi no solo necesitaba observar la línea roja de acuerdo con otros edificios que dan al terraplén del palacio, sino también lograr un "encaje" armonioso del palacio en su fila común.

Por ello, se eligió el granito como material de construcción, con el que se decoró el terraplén, y el edificio se convirtió en su continuación natural. Casi antes del final de la construcción, Rinaldi resultó gravemente herido tras caer del andamio y abandonó Rusia. Catalina acudió repetidas veces a ver cómo avanzaba la construcción del palacio y entregó personalmente premios a los trabajadores.

Reconstrucción

En la época soviética, el Museo de VILenin se organizó en el Palacio de Mármol, y después de la reestructuración, el edificio fue trasladado al Museo Ruso, por cuya iniciativa se llevó a cabo una reconstrucción a gran escala, que devolvió el aspecto anterior del interior. interiores de las instalaciones del palacio. Al darse cuenta del inestimable valor de una verdadera obra maestra de la arquitectura, los expertos en arte, artistas y escultores se fijaron el objetivo de restaurar la autenticidad insuperable de los interiores del palacio. Se asignaron más de 150 millones de rublos del presupuesto del país para la primera etapa de reconstrucción; los trabajos de restauración se llevaron a cabo de manera cuidadosa y meticulosa.

Etapas de restauración

Al principio se reconstruyeron 4 salones ceremoniales, donde se ubicaron las exhibiciones del Museo V. Lenin (este último encontró su lugar en otros museos). Restauradores experimentados han tratado de "revivir" el singular parquet Rinaldi (de 15 tipos de madera), elementos de estuco expresivos de la decoración de un tema marino: anclas, delfines, caballitos de mar, siluetas de barcos, que fueron recreados según dibujos del siglo XIX. . La restauración del parquet "verde" a partir de 7 tipos de madera se puede llamar un verdadero milagro de restauración.

Las pinturas murales volvieron a la vida en la sala de estar y el aspecto anterior de los interiores resucitó por completo. En el Banner Hall, se recreó la decoración moldeada de la bóveda, se limpió la pintura del mármol artificial y se volvió a colocar el parquet en su forma original. En la Rotonda se llevó a cabo un trabajo minucioso y complejo para reconstruir chimeneas, limpiar el revestimiento de mármol artificial de las paredes y restaurar el parquet tipográfico. La restauración del famoso edificio duró más de 2 décadas, pero el trabajo continúa.

Arquitectura e interiores

El Palacio de Mármol es un verdadero ejemplo de la arquitectura del clasicismo temprano, cuyas características se manifestaron claramente en la apariencia externa de la estructura monumental. La severidad de las líneas arquitectónicas, la solidez masiva, la clara simetría de las ventanas, las plataformas, el grandioso esplendor del "gigante" de piedra de 3 pisos hacen del edificio una verdadera pieza clásica de arquitectura. Mirando el majestuoso edificio del Palacio de Mármol, parece que se ha mantenido para siempre en la orilla del Neva y permanecerá por muchos siglos más.

Interior

El diseño de las instalaciones, los interiores externos e internos también se sustentan principalmente en las tradiciones clásicas: la escalera principal, la sala de recepción delantera, los salones ceremoniales. El mármol de varios tonos fue el principal material de acabado tanto en el interior como en el exterior. Numerosas esculturas simbólicas y bajorrelieves se instalan en los espacios del palacio. Sin embargo, durante la reconstrucción en el siglo XIX (1844-49), la decoración interior en los pasillos del segundo piso se llevó a cabo en el espíritu de un nuevo estilo de arquitectura: el eclecticismo, que fue admirado por el arquitecto restaurador A. Bryullov. La decoración de los pasillos se completó con magníficos candelabros de bronce dorado con colgantes de cristal, se cambiaron y doraron las decoraciones de estuco, se trasladó la famosa lámpara de techo "Cupido y Psique" de Torelli.

Fachadas

El indudable valor artístico y arquitectónico del palacio son sus singulares fachadas, revestidas con piedra natural (granito y mármol) y que han sobrevivido hasta nuestros días en un aspecto casi inmaculado. Fue por el uso intensivo de mármol de diferentes grados y tonalidades en la decoración del palacio que recibió su nombre. La combinación de colores y el gusto artístico impecable de Rinaldi en el diseño de las fachadas fueron más que exitosos: el granito rojo oscuro que cubría la fachada del 1er piso creó la apariencia de un pedestal para los siguientes 2 pisos, revestidos con granito en tonos gris claro. . Las fachadas centrales exteriores están decoradas con balcones con barandillas de mármol y balaustres de bronce dorado.

Orden corintio

Como elemento de conexión de los pisos 2 y 3, Rinaldi utilizó el estilo arquitectónico del orden corintio. Las elegantes pilastras y columnas corintias, que alternan rítmicamente con las aberturas de las ventanas, están talladas en mármol rosa (Tivdian), los capiteles y otros elementos están hechos de mármol blanco. El adorno tallado de mármol gris (Ruskeala) en los marcos de las ventanas se ha convertido en una decoración maravillosa. Los espacios entre las ventanas están llenos de guirnaldas en relieve de mármol blanco. Toda la longitud del ático del palacio está amueblada con "jarrones" hechos de dolomita gris.

Decoración escultórica de fachadas

La fachada central oriental, "mirando" al patio delantero, está decorada con decoraciones escultóricas. Está coronado en la parte superior por un pabellón de relojes en forma de jarrones de mármol con campanillas montadas en ellos (recreados durante la reconstrucción). A ambos lados del pabellón hay estatuas de mármol con el significado alegórico de "Generosidad" y "Lealtad". En la entrada principal hay una estatua monumental del emperador Alejandro III, que lo representa a caballo (una obra maestra del escultor P. Trubetskoy), trasladada aquí desde los depósitos del Museo Ruso.

Salón de mármol

Uno de los principales salones ceremoniales, el mármol, en el que la decoración de paredes y techos se ha conservado casi en una forma auténtica, es un ejemplo único del uso de la piedra natural y la madera natural en interiores. Después de la reconstrucción de Bryullov, las instalaciones de la sala de 1 nivel se convirtieron en 2 niveles, lo que le dio una gran grandeza. La iluminación desde arriba por las ventanas del segundo piso creó una amplitud espacial. Las paredes de la sala están revestidas con mármol especialmente importado de Italia y nacional de varios grados y colores.

Decoración de pared

La armoniosa combinación de colores de mármol en la decoración de las paredes no puede dejar de sorprender a los visitantes. Y el estilo de la orden corintia demuestra perfectamente las ventajas de este material verdaderamente invaluable (mármol).Pilastras de mármol rosa con capiteles y bases de bronce dorado descansan sobre un pedestal que enmarca las paredes. Los paneles que dividen el zócalo están hechos de mármol verde descolorido, entregados desde Italia y decorados con imágenes en relieve de jarrones grises. Algunos elementos decorativos están hechos de lapislázuli.

Decoración escultórica

Famosos escultores rusos e italianos crearon esculturas muy artísticas. A lo largo de las paredes, a lo largo de toda la longitud, hay bajorrelieves redondos (14) sobre el tema de los "Sacrificios" realizados por F. Shubin y A. Valli. El espacio sobre las puertas se llena con una elegante composición decorativa (de Shubin). La decoración del muro occidental: 2 bajorrelieves expresivos y asombrosamente artísticos basados ​​en la mitología romana (M. Kozlovsky).

Escalera principal

Un elemento necesario de la arquitectura clásica: la escalera principal, creada a partir de varios tipos de mármol de colores, ha conservado en gran medida su aspecto original. Básicamente, en la creación de las escaleras se utilizó el mármol gris plateado de los Montes Urales, los escalones fueron de arenisca plateada verdosa (color amuleto) y los bajorrelieves y esculturas fueron de mármol blanco griego. Todo el que comienza a subir las escaleras es "saludado" por un retrato escultórico de Rinaldi, un signo de gratitud y aliento del Conde Orlov al arquitecto (autor desconocido).

Alegoría artística en el diseño del 1er piso

El principal elemento decorativo de la Escalera Principal son las esculturas con significado alegórico. Todos ellos son únicos como el único ejemplo sobreviviente de escultura alegórica del siglo XVIII en San Petersburgo. 4 nichos en el 1er piso, bordeados con conchas de mármol, están marcados por estatuas en forma de figuras femeninas, que simbolizan el cambio de hora del día: Noche con una figura de un búho (autor desconocido); Mañana (diosa Aurora con el disco del Sol); Mediodía (flecha: un rayo de sol en el reloj de sol) La noche está representada en la imagen de Diana, la diosa de la caza. Las 3 estatuas son indudables obras maestras de F. Shubin.

Esculturas de los pisos superiores

Los nichos de los pisos 2 y 3 están decorados con 2 estatuas que personifican los días del solsticio estacional: el Equinoccio de Primavera (la figura de una mujer con flores en la mano y el signo de Aries a sus pies) y el Equinoccio de Otoño - la figura de un hombre con un racimo de uvas a granel. La zona del tercer piso está coronada con imágenes escultóricas que simbolizan 4 virtudes fundamentales: la justicia, el poder del Espíritu, la prudencia y la moderación.

Recepción frontal

Según los cánones clásicos, el salón principal del palacio es la Recepción principal, que es una de las series de salas de la suite Nevskaya. Aquí, al igual que en la Escalera Principal, se han conservado auténticos elementos de diseño de valor histórico y cultural.

Columnata

8 columnas, talladas en granito doméstico de Serdobolsk, traídas de las islas de Ladoga, dan una majestuosidad monumental a la sala. Los tonos de mármol gris negruzco de las columnas monolíticas crean un fondo solemne y oficial que inspira respeto por el propietario del palacio. El perfecto pulido de las columnas atestigua el enorme y minucioso trabajo de los albañiles.

Decoración de la recepción delantera

Los patrones originales de estuco que decoran las bóvedas del techo son admirables. La decoración ha sido limpiada y redorada por restauradores. En muchas partes del suelo se han conservado fragmentos de parquet del siglo XVIII. de especies de madera valiosas (la gran habilidad del parquet es asombrosa). Como resultado de la restauración de 2015, se restauraron las chimeneas revestidas de mármol, las hojas de las puertas y un candelabro de bronce dorado.

Salón de dos pisos

La sala más grande en términos de superficie, la Sala de Mármol, se convirtió en "doble altura" durante la reconstrucción del siglo XIX, cuando, por orden de A. Bryullov, el techo se elevó un piso más. Iluminado por ventanas de 2 pisos, el salón adquirió una majestuosa grandeza, recibió una nueva decoración en estilo neogótico y comenzó a llamarse Gótico o Blanco. En él se instaló un órgano y se organizaron veladas de música y baile.

Reconstrucción de Bryullov

Toda el área de la sala se dividió en 3 partes, con soportes instalados para soportar las bóvedas del techo. "Gavillas" de delgadas columnas (góticas), apoyadas a modo de abanico contra las bóvedas, servían de decoración a los soportes. A los lados de la abertura de las puertas del sur se colocaron columnas de mármol con imágenes escultóricas de guerreros rusos. La pared central en el medio estaba adornada con una lujosa chimenea de mármol, con un espejo incorporado, enmarcado por un marco tallado dorado.

Restauración moderna

La compleja restauración del Salón Blanco duró más de un año, durante el cual intentaron devolverle su aspecto anterior, una vez creado por Bryullov. Se trabajó mucho en la reconstrucción del parquet con incrustaciones, que es único por su diseño y variedad de madera. Se llevó a cabo un trabajo artístico exhaustivo sobre la "resurrección" de estatuas de caballeros rusos, adornos de estuco del techo, imágenes escultóricas de águilas de dos cabezas. Los magníficos candelabros y candelabros de bronce volvieron a brillar con dorado, las ventanas orientales de la "segunda luz" se abrieron.

Galería griega

Al norte del Salón Blanco hay una galería de arte, denominada "griega" por la decoración de sus paredes con mármol griego artificial. De lo contrario, durante la vida de Catalina, esta sala se llamó Orlovsky en memoria del favorito del zar, que no vivió para ver la finalización de la construcción del palacio.

Decoración de galería

Como en otras instalaciones del palacio, los adornos de estuco altamente artísticos en los techos se utilizaron ampliamente en la decoración de la galería. El piso está cubierto con parquet complejo de varios tipos de madera cara (después de la reconstrucción del siglo XXI, fue completamente restaurado). El revestimiento de las paredes, revestido con mármol artificial, ha vuelto a su aspecto anterior. Los lujosos candelabros de bronce dorado reconstruidos encajan armoniosamente en la apariencia general del interior.

Contenido artístico de la galería

La decoración principal y rarezas invaluables son las pinturas de los grandes artistas del Renacimiento (206 lienzos) Rafael, Tiziano, Rembrandt y muchos otros. En la sala de retratos, en un lugar de honor, había retratos de los hermanos Orlov montados a caballo. Se presentaron retratos (91) de todas las personas reales de la familia Romanov y los monarcas gobernantes de Europa de la era de Catalina.

Jardín de invierno

En el sitio del Jardín Colgante, ubicado en la terraza, durante la reconstrucción de Bryullov (siglo XIX), se organizó el Jardín de Invierno, combinando el espacio del segundo y tercer piso. Como soportes de la bóveda del techo, se instalaron potentes columnas de hierro fundido en el centro, y a ambos lados de las semicolumnas de hierro fundido, sobre las que descansan los extremos de los arcos de la bóveda. La habitación se divide en 2 partes: jardín y jardín de flores.

Decoración del jardín de invierno

El techo de acero del tercer piso está grabado con cajones y los arcos abovedados están decorados con una decoración ornamentada. Un maravilloso mini-balcón, vallado con una celosía forjada calada, adorna el muro este del jardín (restaurado después de la restauración). El centro del jardín está ocupado por una magnífica fuente de mármol (3 cuencos), que se eleva sobre la "alfombra" de mosaico del suelo de piedra. Tres pliegues de una enorme puerta de vidrio, con una intrincada ornamentación de madera, han sido cuidadosamente recreados; se construyó una chimenea con espejos de mármol según dibujos antiguos en el jardín de flores.

Apartamentos personales del Gran Duque Konstantin Konstantinovich

Hasta 1998, las cámaras privadas del Príncipe Constantino estaban cerradas al público, ahora su oficina, biblioteca, música y salas privadas y una sala de oración están abiertas para visitas. Los apartamentos pasaron a ser propiedad del príncipe en vísperas de su 18 cumpleaños, en el que vivió con su familia hasta su muerte (1915). Siendo una personalidad polifacética, no desprovista de talento poético, hizo del estudio (completamente conservado) y la biblioteca como las principales salas de sus aposentos.

Arreglo de la oficina

La madera natural y el cuero se utilizan principalmente en el diseño de interiores de la oficina. Las paredes, adornadas con lienzos y retratos muy artísticos, están revestidas con papel pintado de cuero dorado, ilustrado con escudos reales.El techo está enfundado en caoba, los muebles son de diferentes tipos de madera y el suelo de parquet de roble. El sillón del príncipe, que descansa sobre las "patas" delanteras en forma de cisnes dorados con alas elevadas, es una rareza especial del estudio.

Otras habitaciones de los apartamentos

En los interiores de otras estancias, la madera también está presente en el diseño. Al propietario le gustaba especialmente la sala de estar musical "gótica", decorada en un estilo gótico inusualmente pintoresco con paneles de madera calados en la parte inferior y pegados con papel tapiz de cuero gris con adornos dorados. Una elegante maqueta de un templo gótico, montada sobre un panel, adorna una de las paredes del salón. El piano de cola antiguo lacado en negro simboliza el propósito de la habitación.

Propietarios

El cambio de propietarios del Palacio de Mármol, dictado por el tiempo y las circunstancias, se puede organizar en una fila simbólica.

El primer propietario del palacio, el favorito más cercano de Catherine G. Orlov, asistente general y propietario de muchos otros rangos y títulos, se convirtió en el propietario del palacio, antes de su inauguración oficial 2 años (murió en 1783).

• El segundo propietario, el nieto de Catherine Konstantin Pavlovich, fue el propietario del palacio hasta 1831. Además, en 1797-98, el edificio se entregó a la residencia del último rey polaco, S.A. Poniatowski, que murió repentinamente en 1798).
• El tercer propietario, otro nieto de la emperatriz, Konstantin Nikolaevich, fue concedido por el palacio en 1832, cuando tenía 5 años. Hasta que el príncipe alcanzó la mayoría de edad, un gran cortesano vivió en el edificio. Habiéndose convertido en la esposa del príncipe, la dueña del palacio junto con él era la Gran Duquesa Alexandra Iosifovna, una brillante personalidad destacada de su tiempo. Durante la vida de K.N. (1827-92), el palacio se llamó Konstantinovsky.
• El cuarto propietario era el próximo nieto de Catalina I, el príncipe heredero Konstantin Konstantinovich, que fue propietario del edificio hasta 1915, lo que hizo del palacio una especie de templo del arte. Se llevaron a cabo actuaciones dramáticas en magníficas salas, se realizaron conciertos musicales de grandes músicos y compositores, se organizaron encuentros creativos de escritores y poetas.

Exposiciones y exposiciones

En la época soviética, se organizó una sucursal del Museo Central de V.I. en varias salas del Palacio de Mármol, que fue el primer ejemplo de uso de un monumento arquitectónico en una nueva capacidad, correspondiente a las necesidades de la sociedad. El trabajo de reconstrucción del local fue supervisado por el arquitecto N. Lansere, y el museo fue inaugurado en 1937, un año tristemente memorable para el país. Las exposiciones del museo familiarizaron a los visitantes en detalle con la vida y las actividades revolucionarias del líder del proletariado.

Concepto moderno - propaganda del arte

Hoy, el edificio más bello de la capital norteña, trasladado al Museo Ruso, es un centro de exhibición de obras de “arte ruso en combinación con las tendencias mundiales. Aquí, a través de exposiciones y exposiciones permanentes y temporales, los objetos de pintura, escultura y otros géneros están ampliamente representados. Se organizan periódicamente varias exposiciones temáticas:

• La colección de los hermanos Rzhevsky (obras maestras de gráficos, pintura, escultura, objetos de arte aplicado, solo 503 copias).
• Konstantin Romanov es un poeta de la Edad de Plata (en el marco auténtico de su estudio y la Sala de Música).
• Museo Ludwig (obras de arte clásico alemán del siglo 19-21).
• Diálogo de los escultores alemanes E. Barlach y K. Kollwitz con contemporáneos rusos (220 obras de modernistas y obras de maestros rusos).

Además, constantemente se llevan a cabo exposiciones temporales que muestran el arte mundial.

Leyendas y tradiciones

Como todos los monumentos arquitectónicos importantes, la historia del Palacio de Mármol está rodeada de mitos. Una de las leyendas dice que cuando se colocaron los cimientos, se tapó una caja llena hasta el borde con monedas reales. Aunque no hay información exacta sobre esto, los rumores sobre la misteriosa caja continúan viviendo. Existe una leyenda sobre por qué la emperatriz se llevó el palacio que se le presentó a Konstantin Pavlovich. Supuestamente por el hecho de que él, siendo un joven de 16 años, disparó ratas vivas con un cañón, asustando a su joven esposa. Una de las leyendas habla de una puerta secreta por la que Catalina entró en una reunión con Orlov, cuando el palacio aún estaba en construcción.

Dónde se encuentra y cómo llegar

El edificio monumental que adorna el centro histórico de San Petersburgo se encuentra en:

San Petersburgo, st. Millionnaya, N 5/1 o terraplén del palacio, 6.

Marble Palace en San Petersburgo en el mapa